오주석의 한국의 미 특강 오주석의 한국의 미 특강

우리가 몰랐던 우리 그림
옛 그림? 나로선 무엇이 그렇게 뛰어나고 예술성이 있고 극찬 받을 만한지 도무지 이해가 가지 않았다. 그냥 대충 스윽 그려 놓은 듯 한 그림을 보고 “오, 멋지군. 환상적이야.”라는 감탄사를 연발하는 사람들을 보면 도대체 저 그림이 뭐가 그리 잘났기에 그러는지, 조금만 연습하면 나도 충분히 그릴 수 있을 법한 수준인 것 같은데라고 항상 생각해 왔다. 옛 그림. 서양화에 이미 익숙해져버린 우리들에겐 약간 어색하고 낯설 수 도 있다. 외국의 명작을 모르면 부끄럽지만 우리의 옛 그림을 모른다는 것은 너무도 대수롭지 않게 여겨 왔으니 말이다. 나 역시 그런 사고를 무의식 적으로 받아 들였었기 때문인지 왠지 딱딱하고 고리타분할 것 같은 생각 때문이었는지 그저 그런 책으로 치부 될 뻔 했던 이 책은 나에게 신선한 충격으로 다가왔다.
처음부터 끝까지 가벼운 강연식으로 되어 있어 읽는 독자의 연령층을…(생략)

아니라 적재적소에 그림을 제시해 놓았다. 때문에 그 그림들을 글과 비교해가면서 볼 수 있었는데 순간 이 책이 추리소설인가 싶을 정도로 아주 깊은 곳까지 자세히 설명 되어 있었다. 그림의 구도, 획 하나 하나에 담겨진 의미, 그림을 그릴 때의 상황, 그 당시의 사회상까지 알 수 있었다. 무엇보다 책 후반부에 나오는 <이채 초상>을 보고 그의 피부상태에 심지어는 그가 가지고 있는 질병까지도 알아내는 부분에서는 나도 혀를 내두를 수밖에 없었다. 미술관이나 박물관에 갔다 왔다는 말을 그림을 보았다라고 대신 했던 내가 부끄럽고 한심했다. 나는 그야말로 시이불견, 청이불문을 그대로 실행에 옮긴 것이 아닌가. 평소에는 아무렇지도 않게 여기던 그림이 이제는 그 획 하나 하나가 보이기 시작하더니 급기야 전율이 내 몸을 타고 머리를 찌르르 울리고 말았다. 본문에선 그 당시 흔하디흔한 엽전까지도 음양오행의 이치를 따르고 있었고 엽전의 모양 또한 의미를 가지고 있었다고 되어 있다. 정말 우리 옛 조상들께 고개가 절로 숙여지는 일이 아닐 수 없다. <춘향>과 <논개>의 그림은 저자의 말대로 혼이 빠진 장식용 그림이라는 것을 그대로 느낄 수 있었고 그에 우리 옛 그림을 비교하고 있노라면 내 몸에도 이런 위대한 조상들의 피가 흐르고 있을 것이란 생각에 새삼 자랑스러워졌다. 이 책은 우리의 그림이 담고 있는 아름다움을 제대로 감상할 수 있는 혜안을 볼 수 있는 안목을 길러주었으며 더불어 우리 민족의, 우리 조상의 우수성을 다시금 일깨워 주었다.